Desde Vingadores: Ultimato, a Marvel tem tentado preencher um vazio que ela mesma criou. O estúdio mergulhou de cabeça no multiverso, espalhou suas histórias por filmes e séries de TV, e começou a tratar cada projeto como uma ponte para o próximo grande evento, em vez de uma experiência completa por si só. O resultado? Uma série de lançamentos desiguais com arcos de personagens pouco desenvolvidos e tramas mal construídas que pareciam mais focadas em montar um quebra-cabeça do que contar uma história envolvente. Claro, nem tudo isso recai apenas sobre o estúdio, porque os fãs do Universo Cinematográfico da Marvel também podem ser extremamente exigentes. A situação se tornou exaustiva. E para os críticos, isso se tornou um sinal claro de alerta. Com isso, o MCU entrou em crise, mas demorou um pouco para a Marvel perceber que o problema nunca foi o orçamento ou o talento – eram as prioridades.

Estamos agora na Fase 6, mas desde a Fase 4, a franquia tem sido definida por filmes que se apoiaram demais em participações especiais, nostalgia e conceitos exagerados. Basta olhar para Thor: Amor e Trovão, Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania, Os Marvels e até mesmo Doutor Estranho no Multiverso da Loucura: todos eles buscaram espetáculo e esqueceram o básico. Os personagens precisam crescer. Os conflitos precisam importar. As histórias precisam ter peso. Em vez disso, muitos desses filmes pareceram episódios extras de uma série sem fim. Basicamente, tudo se tornou uma tática de adiamento maciça rumo a algo maior – até que esse “algo maior” finalmente chegou. E a melhor parte? Ele ignorou completamente o multiverso.

Por que Thunderbolts* é a Melhor Ideia que o MCU teve em Seis Anos

As pessoas vinham falando sobre Thunderbolts* há muito tempo, mas ele chegou quase como um acidente, porque seu sucesso com os fãs da Marvel não foi premeditado. A história segue um grupo improvável composto por Yelena Belova (Florence Pugh), Bucky Barnes (Sebastian Stan), John Walker (Wyatt Russell), Guardião Vermelho (David Harbour), Fantasma (Hannah John-Kamen) e Mestre dos Espiões (Olga Kurylenko), reunidos sob a supervisão duvidosa de Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus). São pessoas quebradas: antigos soldados, assassinos reformados e heróis fracassados tentando trabalhar juntos em missões que mais ninguém quer. Eles são anti-heróis. E não há ameaça multiversal aqui, e nem realidades alternativas. Apenas pessoas lidando com culpa, trauma e uma tentativa desesperada de encontrar algum tipo de propósito.

Essa ideia por si só é eficaz (especialmente considerando que a Marvel originalmente se destacou nos quadrinhos precisamente por causa desse tipo de humanidade em seus personagens). E verdadeiramente, a maior força do filme está no roteiro. Pela primeira vez em muito tempo, a Marvel Studios entrega uma história que realmente sabe o que quer dizer. Thunderbolts* não joga personagens na tela apenas para cumprir obrigações de franquia – ele continua arcos existentes enquanto introduz novas dinâmicas de forma natural. Yelena, em particular, se torna o núcleo emocional de todo o filme, equilibrando sarcasmo com vulnerabilidade. Mas a jornada dela não é sobre o legado de Natasha (Scarlett Johansson), mas sobre identidade e pertencimento, que também permeia toda a equipe.

E o mais impressionante é que o filme não trata isso como um detalhe menor. Cada personagem traz bagagem emocional, e a narrativa coloca essas feridas em destaque, seja por meio de diálogos ou situações desconfortáveis que não são resolvidas com uma piada rápida. Bucky não é apenas uma presença triste em segundo plano, e John Walker deixa de ser simplesmente “o Capitão América errado”, por exemplo. Até mesmo personagens que foram anteriormente negligenciados finalmente têm espaço para existir. Claro, nem todos recebem o mesmo destaque, mas o esforço é óbvio, e isso por si só coloca o filme vários níveis acima das últimas produções da Marvel.

Outra diferença importante é o tom. Enquanto a maioria dos projetos recentes do MCU se inclinou para batalhas CGI massivas e vilões genéricos, Thunderbolts* adota uma abordagem mais contida. A ação está presente, mas nunca domina a história. O filme evita o terceiro ato usual cheio de CGI e subverte expectativas ao priorizar decisões emocionais.

Temas como depressão e ansiedade são centrais nas jornadas dos personagens, fundamentando tudo e criando uma conexão imediata com o público (especialmente em um momento em que essas conversas são mais relevantes do que nunca). Mas também há um equilíbrio preciso entre drama e entretenimento: o filme ainda oferece o apelo clássico da Marvel, mas sem forçá-lo, permitindo que o envolvimento venha da conexão com os personagens, em vez de uma sobrecarga visual. Parece que uma fórmula está sendo quebrada e reformulada para o momento, lembrando a todos que a Marvel costumava prosperar quando os efeitos visuais serviam à história, não a substituíam.

Thunderbolts* Funciona Principalmente Por Não Ter Nada a Ver com o Multiverso

Comparado a outros filmes, o contraste é impressionante. Em Thunderbolts*, não há atalhos de nostalgia, nenhum fan service usado como moeda emocional e, o mais importante, nenhuma dependência do multiverso para criar impacto. O filme não precisa de realidades alternativas, variantes de personagens ou ameaças ao universo (embora Sentry (Lewis Pullman) seja indiscutivelmente poderoso) para justificar sua existência. Você pode ter acompanhado todos os projetos do MCU ou quase nenhum e ainda entender o que está acontecendo. Isso pode parecer básico, mas se tornou raro em uma franquia que começou a exigir lição de casa, transformando cada lançamento em mais uma peça de quebra-cabeça, muitas vezes às custas da história sendo contada.

E a ausência do multiverso não é apenas uma escolha estética; é uma decisão narrativa fundamental. Enquanto grande parte da Saga do Multiverso tentou escalar conflitos para níveis absurdos por meio de conceitos cada vez mais abstratos, Thunderbolts* traz tudo de volta à terra. O filme entende que as apostas emocionais são mais eficazes do que crises de fim de universo. Isso não se trata de salvar realidades infinitas – trata-se de personagens tentando sobreviver às próprias escolhas e ajudando uns aos outros. E essa mudança de foco faz toda a diferença, porque não se trata de mera curiosidade sobre o próximo crossover. Há profundidade; há significado; há experiência – a mesma magia que fez as pessoas se apaixonarem pelo MCU em primeiro lugar.

Também ajuda que o filme apresente personagens e ideias sem sobrecarregar os espectadores com uma exposição interminável ou conexões forçadas com séries. Nada existe puramente para preparar um projeto futuro. O filme respeita a inteligência da audiência e aposta em emoções reais, não em referências. Em vez de se sentir como um episódio estendido do MCU, Thunderbolts* se parece com um filme de verdade, com um começo, meio e fim claros. Por muito tempo, a Marvel parecia mais focada em alimentar seu ecossistema de marca do que em proporcionar experiências cinematográficas completas.

E sim, o filme tem falhas. Mas ao contrário de muitos lançamentos das Fases 4 e 5, esses problemas não minam o todo. São imperfeições dentro de uma estrutura sólida, não sinais de uma história que não sabe para onde está indo. O resultado final é uma produção que entende seus limites e trabalha dentro deles, algo que o MCU havia esquecido como fazer, especialmente ao lançar conceitos massivos na tela sem saber o que fazer com eles. Tudo se resumia a valor de choque e hype, com pouca substância por trás (exatamente como se perde uma audiência fiel).

No final, Thunderbolts* prova que a Marvel ainda sabe contar boas histórias quando para de perseguir o próximo grande evento. Pode não ser um novo pico para o estúdio, mas é facilmente o seu passo mais forte desde Vingadores: Ultimato. Você pode ver isso em Os Quatro Fantásticos: Primeiros Passos, que também recebeu feedback muito positivo, e mesmo lidando com o multiverso, não se trata de escala ou conceitos, mas de personagens em primeiro lugar.

Thunderbolts* é o sinal mais claro até agora de que o MCU só precisa lembrar de uma coisa para funcionar de verdade: as pessoas se conectam com pessoas, não com universos. É para isso que ele existe.