Clint Eastwood, um nome que ecoa através das décadas como um trovão no cinema, continua a nos surpreender aos 95 anos. Com uma carreira recheada de prêmios e
Clint Eastwood, um nome que ecoa através das décadas como um trovão no cinema, continua a nos surpreender aos 95 anos. Com uma carreira recheada de prêmios e personagens icônicos, qualquer nova aclamação a um de seus filmes é motivo de celebração. E é exatamente isso que está acontecendo com “O Bom, o Mau e o Vilão” (The Good, the Bad and the Ugly), que voltou a brilhar nos streamings, reacendendo o debate sobre ser ou não a obra-prima definitiva de Eastwood. Particularmente, acho esse filme um marco não só na carreira dele, mas no gênero western como um todo.
Dirigido pelo mestre Sergio Leone, “O Bom, o Mau e o Vilão” é um épico faroeste de 1966 que catapultou Eastwood para o estrelato. Quase 60 anos depois, o filme prova sua imortalidade ao figurar entre os mais assistidos no Tubi, competindo com obras como “O Quinto Elemento”, “Scarface” e até mesmo “Os Bons Companheiros” de Scorsese. Se você ainda não embarcou nessa jornada pelo Velho Oeste, prepare-se para um banquete cinematográfico.
A trama nos leva ao Velho Oeste durante a Guerra Civil Americana, onde acompanhamos a improvável parceria entre Joe (Eastwood), um pistoleiro misterioso, e Tuco (Eli Wallach), um bandido mexicano. Juntos, eles exploram um esquema de recompensa e resgate que logo se transforma em uma busca frenética por um tesouro escondido de 200 mil dólares. Prepare-se para reviravoltas, traições e duelos de tirar o fôlego!
Curiosamente, “O Bom, o Mau e o Vilão” não foi recebido com unanimidade em seu lançamento original nos Estados Unidos. Críticos torceram o nariz, mas o tempo provou que estavam redondamente enganados. Hoje, o filme ostenta uma aprovação de 97% no Rotten Tomatoes, tanto da crítica quanto do público. Essa reviravolta na recepção demonstra como a percepção de uma obra pode mudar drasticamente com o tempo e como o público pode ter uma visão mais clara do que os especialistas em alguns casos.
Para mim, o filme transcende o gênero faroeste. A trilha sonora icônica de Ennio Morricone, os close-ups dramáticos de Leone e a química explosiva entre Eastwood e Wallach elevam a experiência a outro nível. A forma como o filme equilibra ação, humor e crítica social é simplesmente genial. Além disso, a fotografia deslumbrante e a direção de arte impecável nos transportam para um Velho Oeste implacável e fascinante. É um filme que te faz refletir sobre a natureza humana, a ganância e a busca pela redenção.
“O Bom, o Mau e o Vilão” influenciou inúmeras obras, desde filmes de ação modernos até videogames como “Red Dead Redemption”. A estética, os personagens e os temas do filme ressoam até hoje, inspirando artistas e criadores de todo o mundo. A cena do cemitério, com seu tenso duelo e a música inesquecível, é uma das mais icônicas da história do cinema.
