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Prepare a pipoca (e um cobertor, por via das dúvidas!), porque hoje vamos mergulhar em um universo onde o amor e o medo dançam um tango macabro: o terror romântico! Se você, assim como eu, adora sentir o frio na espinha sem abrir mão de uma boa dose de romance, essa lista é para você. De vampiros sedutores a criaturas incompreendidas, prepare-se para se apaixonar (e se assustar!) com esses 5 filmes que provam que o amor pode florescer até nos lugares mais sombrios.
Robert Eggers está causando furor com seu “Nosferatu”, mas vamos voltar às raízes com o mestre do terror vampiresco: Bram Stoker! E, para mim, nenhuma adaptação captura a essência do romance gótico como a versão de Francis Ford Coppola, “Drácula de Bram Stoker” (1992). Visualmente deslumbrante, o filme transforma o conde Drácula (Gary Oldman) em um ser atormentado pela perda de seu grande amor, reencarnado em Mina (Winona Ryder). Sua obsessão a leva para Londres, em uma busca perigosa e apaixonada para reviver o passado.
O que diferencia essa obra é a forma como ela explicita a ligação entre horror e romance. Drácula não é apenas um monstro; é um homem consumido pela paixão e pela dor. Essa humanização, inspirada no livro de Bram Stoker, lançado em 1897, torna cada ato de violência e obsessão ainda mais impactante. Confesso que sou fã da caracterização do Drácula de Oldman, que consegue ser assustador e incrivelmente charmoso ao mesmo tempo!
Quem nunca ouviu falar de “O Corvo”? Confesso que o reboot de 2024 não me empolgou tanto quanto o clássico de 1994. Baseado em uma HQ, o filme mistura vingança e romance trágico de uma forma que poucas adaptações conseguem igualar. Eric Draven (Brandon Lee, em sua atuação final e icônica) retorna dos mortos para se vingar dos assassinos de sua amada Shelley (Sofia Shinas). A brutalidade da cena do crime é chocante, mas é o amor entre Eric e Shelley que dá peso à história.
A ambientação urbana e decadente, sob uma chuva constante, reflete o luto e a dor de Eric. “O Corvo” não é apenas um filme de ação; é uma história de amor que transcende a morte. A química entre os protagonistas é tão forte, mesmo em flashbacks, que molda toda a jornada do anti-herói. E, para os fãs de cultura gótica como eu, a trilha sonora é simplesmente perfeita!
“Até os Ossos” (Bones and All) é um filme que merece mais reconhecimento. Luca Guadagnino transforma o horror canibal em um drama romântico cru e visceral. Maren (Taylor Russell) e Lee (Timothée Chalamet) são jovens canibais que viajam pela América dos anos 80 em busca de autoconhecimento e aceitação. O horror é explícito, mas também funciona como uma metáfora para o isolamento e o medo de amar.
A química entre Russell e Chalamet é palpável, nos fazendo acreditar que dois personagens marginalizados podem se conectar em um nível profundo. O filme equilibra momentos de violência gráfica com uma vulnerabilidade emocional surpreendente. “Até os Ossos” não romantiza o canibalismo, mas cria uma história de conexão genuína, mostrando que o terror e a intimidade podem coexistir. Prepare-se para uma experiência intensa e perturbadora, mas com uma recompensa emocional inesperada.
Ah, Tim Burton! Só ele poderia criar um conto de fadas gótico tão único como “Edward Mãos de Tesoura” (Edward Scissorhands). Clássico absoluto, o filme mistura fantasia e horror com o estilo inconfundível de Burton. Edward (Johnny Depp) é um ser artificial com mãos de tesoura que é acolhido por uma família suburbana e se apaixona por Kim (Winona Ryder). Sua aparência peculiar causa estranhamento e medo, mas seu romance com Kim é o coração da história.
Apesar de ter seus momentos de tensão, o horror aqui é mais psicológico, vindo da exclusão, do preconceito e das consequências trágicas da incompreensão. O romance é simples, mas eficaz, com cada cena destacando a vulnerabilidade e o desejo dos personagens. O resultado é uma obra que mistura horror psicológico e fantasia romântica de forma emocionante, sem apelar para clichês do terror. E, vamos combinar, o figurino e a maquiagem são um show à parte!
Guillermo del Toro é mestre em criar mundos fantásticos e aterrorizantes, e “A Colina Escarlate” (Crimson Peak) é uma prova disso. O filme acompanha Edith (Mia Wasikowska) em sua mudança para a isolada mansão de seu marido, Thomas Sharpe (Tom Hiddleston), onde descobre segredos obscuros sobre ele e sua família. O romance é central para a trama, e a tensão e o mistério nos mantêm grudados na tela.
O horror não se resume aos fantasmas; é sobre a quebra de confiança e uma paixão perigosa. “A Colina Escarlate” usa cenários grandiosos e figurinos góticos para criar uma atmosfera sombria e opressiva. Adicione sangue, tragédia e uma história de amor intensa, e você terá um dos melhores exemplos de terror romântico. Del Toro equilibra os gêneros de forma magistral, criando uma experiência visualmente deslumbrante e emocionalmente impactante. Mal posso esperar para ver o que ele vai aprontar em sua adaptação de Frankenstein!
E aí, cinéfilos e amantes do terror, quais desses filmes vocês já assistiram? Qual é o seu favorito? Compartilhe suas opiniões nos comentários e vamos debater sobre essas obras que nos fazem amar e temer ao mesmo tempo!
